PROGRAMMA

EXPOSITIE    25.04 - 11.05.25
REORGANIZE FRIENDSHIP   
HUEMUL GALLERY        

Mobirise

Beeld Roberto Matta

REORGANIZE FRIENDSHIP is een uitdagende expositie geïnspireerd op de werken van Roberto Matta. Deze multi-zintuiglijke ervaring onderzoekt het spanningsveld tussen authentieke menselijke verbinding en gemanipuleerde maatschappelijke systemen. Door middel van collaboratieve installaties, multimediastukken en satirische werken bekritiseert de tentoonstelling onderdrukkende structuren die zich voordoen als democratie, terwijl ze een toekomst voor zich ziet die geworteld is in solidariteit en transformatie.
De industriële charme van NDSM FUSE versterkt de esthetiek van de expositie en verweeft thema's van natuurlijke groei en politieke vervorming. Bezoekers worden uitgenodigd om te interageren met de architectuur, interactieve installaties en evoluerende reflecties, wat een dialoog op gang brengt over de rol van kunst in maatschappelijke verandering. Door democratie en relaties opnieuw vorm te geven, plant REORGANIZE FRIENDSHIP zaden van hoop en vernieuwing in de vruchtbare grond van collectieve creativiteit.

Opening 2 mei, 17:00

Kunstenaars Roberto Matta, Eduardo Rojo, Jacqueline de Jong, Tycho Sok, Roland Topor, Carlyn Westerink, Wifredo Lam, Vincent Boschma, Mario Murua, Aljosha, Tomas Samael, Sam Oswin Vonk, Andrea Marino, Hotegni Dansou, Deniz Ezgi Kurtz

EXPOSITIE    01.05 - 25.05.25
FIBER MATTERS   
21 KUNSTENAARS       

Mobirise

Beeld Femmie Duiven

Van traditie tot experiment: een verrassende collectie hedendaagse textielkunst, waar techniek, materiaal en actuele thema’s samenkomen.
Textiel verbindt mensen overal ter wereld. Al eeuwenlang wordt het niet alleen voor praktische doeleinden gebruikt, maar ook als middel voor zelfexpressie. De afgelopen twintig jaar is het imago van textiel in de beeldende kunst en in de vormgeving baanbrekend veranderd. Dit werd veroorzaakt door de herwaardering van de klassieke ambachten, de komst van innovatieve materialen, door computergestuurde technieken en de noodzaak voor duurzaamheid en hergebruik. FIBER MATTERS geeft inhoudelijke standpunten over actuele thema’s als klimaatverandering, duurzaamheid, emigratie en innovatieve, materiaal technische ontwikkelingen weer. Het is een krachtige verkenning van de expressieve mogelijkheden van textiel in de hedendaagse kunst.

Opening 3 mei, 17:00

Curator Sonja Cabalt  Kunstenaars Monika Auch, Aafke Bennema, Sonja Cabalt, Alexandra Drenth, Femmie Duiven, Dan Gonen, Celia Hadeler, Francisca Henneman, Lia de Jonghe, Miranda Kistler, Karin Marseille, Christiane Maurer, Regula Maria Muller, Phlox van Oppen, Suzanne Plomp, Barbara Polderman, Marjo Postma, John Sikking, Geertje Tjalma, Chris van Veghel, Greet Weitenberg

ART WALKS     10.05 - 05.10.25
NDSM ART WALKS    
STICHTING NDSM WERF, BEAUTIFUL DISTRESS,
OVER HET IJ, TREEHOUSE NDSM, ART CITY NDSM, 
NDSM FUSE     

Mobirise

NDSM is een plek waar verleden, heden en toekomst samenkomen. Ooit het kloppende hart van de Amsterdamse scheepsbouw, nu een bruisende culturele hotspot vol kunstenaars, makers en vernieuwers. Ter ere van het 750-jarig jubileum van Amsterdam nodigen zes toonaangevende

culturele organisaties op NDSM je uit voor een unieke ervaring: NDSM ART WALKS. Zeven bijzondere wandelingen, ontwikkeld in samenwerking met kunstenaars en collectieven, nemen je mee langs verborgen verhalen, onverwachte perspectieven en de creatieve ziel van NDSM.

Kom naar de feestelijke opening! Op 9 mei om 17:00 bij Treehouse NDSM trappen we af met een drankje, een warm welkomstwoord en de officiële presentatie van NDSM ART WALKS. Tijdens de opening kun je alvast meelopen met twee van de zeven wandelingen. 
Reserveer je plek nu! Schrijf je in via de link hieronder en ontdek NDSM zoals je het nog nooit hebt gezien. Voor meer informatie en tickets: ndsm.nl

EXPOSITIE 15.03 - 17.05.25
LOST IN PARADISE      
REGINA RORIJE
SALON

Mobirise

Beeld Regina.Rorije

In LOST IN PARADISE schept Regina Rorije originele en krachtige beeldverhalen die opgebouwd zijn uit fragmenten van diverse krantenfoto’s. In deze kleurrijke collages staat de innerlijke wereld van mens en dier centraal. Ze worden daarin zowel met elkaar geconfronteerd als met allerlei fictieve wezens en ruimtes. Door uiteenlopende beeldelementen vanuit een ander perspectief en met humor te combineren, ontstaan er aangrijpende en surrealistische verhalen. Deze reflecteren de chaos en complexiteit van de wereld waarin we leven. Vrijheid, eenzaamheid en verlangens zijn daarin belangrijke thema’s.
De beeldverhalen van Rorije nodigen uit om na te denken over welke beelden en verhalen wij zelf samenbrengen. Hoe waarachtig, integer of fantasievol zijn deze en wat maken ze los in onze innerlijke wereld?

EXPOSITIE    24.01 - 18.05.25 
CONNECT THE DOTS 
WUNDERKAMMMER

Mobirise

Beeld Allard Boterenbrood

Zeven NDSM-kunstenaars tonen in de WUNDERKAMMER hun creatieve proces, de weg van inspiratie en idee naar het uiteindelijke kunstwerk. Naast eigen werk exposeren ze werk van gastkunstenaars die hen inspireren of op een of andere manier relevant zijn voor hun ontwikkeling als kunstenaar. Deze expositie gaat over het vertrouwen in dat proces; inspiratie vinden, ideeën delen met anderen en blijven verbinden.
De titel, CONNECT THE DOTS, verwijst naar het vermogen om de relatie te zien tussen verschillende momenten in de tijd of stukjes informatie en vanuit deze verbanden het grotere geheel te begrijpen.

Kunstenaars Allard Boterenbrood, Rienke Enghardt, Frank Hietbrink, Nanny Kok, DH Mack, Helena Kaori Maeda, Moedt    
Gastkunstenaars Guévørk Aivazian, Alina Bielun, Dmintn, Ard Doko, Melle Hammer, Joachim Hartz, Henk Hietbrink, Uma Hietbrink, Kiborz & Biskoteka, Carlijn Kingma, Ellen Klijzing, Isa van Lier, Chisayo Maeda, Malou Schalkx, Mosi Schalkx, Sick Society, Marcelle Spängberg, Milla Spängberg, Milou Veling, Gerard Vroon, Jenny Wesly

VERWACHT BIJ NDSM FUSE

EXPOSITIE    16.05 - 06.07.25
NDSM XPO XVII
WOMEN HOUSE AMSTERDAM      

Mobirise

Beeld Mayara Ferrão

WOMEN HOUSE AMSTERDAM viert de kracht van feministische kunst en stelt tegelijkertijd kritisch de status van vrouwelijke kunstenaars aan de orde, door genderongelijkheid en de hardnekkige uitsluitingen die de kunstwereld nog steeds bepalen, aan de kaak te stellen.In de 21e eeuw manifesteert feministische kunst zich nog altijd als een krachtige, meerstemmige taal van verzet, kritiek en poëtische ontwrichting.
Het project, dat zich actief verbindt met wereldwijde feministische stemmen, werd in 2024 geïnitieerd door de Braziliaanse kunstenares Neyde Lantyer en de Uruguayaanse curator en PhD architecte Alejandra Muñoz. Onder de naam Casa de Mulheres vond de eerste editie plaats in het Museum voor Moderne Kunst van Bahia (MAM-BA) in Brazilië. Deze tentoonstelling was een eerbetoon aan Womanhouse (1972), de eerste feministische tentoonstelling in de Verenigde Staten, gerealiseerd door kunstenaars Judy Chicago en Miriam Schapiro in Los Angeles.
Als tweede editie krijgt de expositie nu een vervolg in Amsterdam met een aantal nieuwe deelnemers. Hier presenteren 25 internationale kunstenaars, waaronder kunstenaars van de NDSM, met diverse achtergronden een breed scala aan artistieke technieken om de geleefde ervaringen van vrouwen te onderzoeken. Ze richten zich onder meer op thema’s als genderspecifieke arbeid, moederschap, racisme, gendergerelateerd geweld en vrouwenmoorden. Tegelijkertijd wordt het vrouwelijke lichaam – historisch gezien geobjectiveerd, gepolitiseerd en gecontroleerd – opnieuw opgeëist als een plek van kracht, kwetsbaarheid en expressie.
Door actief gelijkheid voor vrouwen in de kunst op te eisen, sluit WOMEN HOUSE AMSTERDAM zich aan bij wereldwijde feministische bewegingen die strijden voor vrouwenrechten. Tegelijkertijd omarmt het project ook dekoloniale, voorouderlijke en inheemse perspectieven. Het droomt van een meer rechtvaardige en gelijke toekomst – geworteld in solidariteit en klimaatrechtvaardigheid, en toegewijd aan het radicale streven naar wereldwijde vrede.

Opening 16 mei, 17:00

Curatoren Neyde Lantyer (BR/NL), Alejandra Muñoz (UY/BR)    Kunstenaars Adriana Granado (BR), Andi Steele (US), Catarina Garcia (PT/NL), Daniela Steele (BR), Dh Mack (NL), Dôra Araújo (BR), Elisabeth Van Sandick (NL), Ellen Klijzing (NL), Ellen Tabea Fleig Garcia (DE/AR), Ester Eva Damen (NL), Farah Widmer (CH/NL), Gabriela Acha (AR/NL), Helena Kaori Maeda (BR/NL), Isadora Jochims (BR), Jasi Pereira (BR) , Juliana Notari (BR), Mayara Ferrão (BR), Nell Berger (NL), Neyde Lantyer (BR/NL), Patricia Paixão (BR), Rika Maja Duevel (NO/NL), Rucha Kulkarni (IN/NL), Sarah Payton (US/NL), Samurette (NL), Warmi Küyen Feminist Textile Collective (CL/NL)

PRESENTATIE    22.05.25  17:30-18:30
MIDDEN IN DE LENTE - LIVE    
MARLEEN PRINS    

Mobirise

Gedichten, gedachten, een vleugje muziek en hier en daar een verhaal. Schrijver en regisseur Marleen Prins verzamelde afgelopen winter alles wat kon helpen om een winterdip te omzeilen. Maar de behoefte aan licht en warmte stopt niet bij de eerste krokus. Daarom is er nu MIDDEN IN DE LENTE - LIVE: een korte presentatie van poëtische zachtvaardigheid, kleine verhalen en muziek, misschien zelfs live. Kort, sfeervol aan het eind van de middag én met een drankje.
Welkom bij Lichtheid in de lente. Neem iemand mee!

Inloop 17:30  Aanvang 17:45  Einde 18:30

EXPOSITIE    25.05 - 05.10.25 
WUNDERSHIPS 
WUNDERKAMMER    

Mobirise

Beeld Lazarus Rosa

IIn de expositie WUNDERSHIPS zoeken kunstenaars naar iets wat hun bezielt of waarop ze hopen. Dat kan een betere toekomst zijn, erkenning, balans, houvast, genot, of gewoon rust. Ze doen dat met zachtheid en geduld. Zich bewust van alles wat kwetsbaar is. Ze hebben hoop, twijfel en geloof in liefde. En dat hijsen ze graag in de mast of laten het reizen in de wind om ooit te arriveren in een nieuwe wereld vol veiligheid, een gezonde natuur, vertrouwen, vrijheid, respect, gelijkheid, diversiteit en plezier. In de symboliek van water en scheepvaart vinden ze nieuwe woorden en beelden die passen bij deze voortdurende reis. Samen creëerden ze een bijzondere vloot van unieke kunstwerken die beweegt en inspireert: WUNDERSHIPS, flessenscheepjes van deze tijd.
Voor curator Esther Kin is dit een symbolische route naar een zachtere wereld waarin de mens eerst om zich heen kijkt voordat hij iets onderneemt. Zich bewust van alles wat leeft en hun onderlinge verbondenheid. Een wereld die niet streeft naar expansie, gedreven door ego en prestatiedrang, maar luistert naar twijfels en vragen. 

Vandaag trekken we ten strijde
We verlaten ons fort van dekens
Onze schuilkelders van dons
We staan nog niet buiten of de twijfel slaat toe
Maar we jagen haar niet weg
De twijfel mag voorop

Uit het gedicht; Een zachte dag van Eva Gouda

Opening zondag 25 mei, 16.00

Curator Esther Kin    Kunstenaars  Amerens Hedwich, Anna Kakhiani, Anneliek Nieuwland, Anton Surink, Bernet Ragetli, Bert Klaassen, Cynthia van Wijngaarden-Vreman, Eduardo Rojo, Ester Eva D, Esther Kin, Fab Gruau, Inez Meer, Lazarus Rosa, Maud Fernhout, Mia Meijers, Pauline van Buringen, Prasand Baidjnath Misier, Rucha Kulkarni, Sue Doeksen, Toma Gerzha, Yuk Lin Man & Philip Ling, Eva Gouda

EXPOSITIE    18.07-31.08.25 
RE:FWD     
BIJBELSMUSEUM, KUNSTLINIE EN NDSM FUSE    

Mobirise

Hoe ziet hoop eruit in een gebroken wereld? En hoe kan kunst ons helpen een toekomst te verbeelden die hoopvol, en tegelijkertijd realistisch is? De groepstentoonstelling RE:FWD: A Reply to the Present, A Forward to Us All – die vanaf 7 februari in Kunstlinie te bewonderen is (en vanaf 18 juli bij NDSM FUSE), brengt hoopvolle toekomstperspectieven van 22 jonge kunstenaars samen.
Via installaties, soundscapes, schilderijen, textielkunst en sculpturen verkennen en vieren zij hoop met een kleine en grote H. Zij kijken kritisch naar het verleden en het heden en speculeren over wat zou kunnen zijn. Onder het motto – ‘zonder bewustzijn vormt zich geen fundament en in een luchtkasteel kan niemand leven’ – onderzoeken zij wat het betekent om een toekomst vorm te geven vanuit rouw, veerkracht en mogelijkheden.
De bezoeker wordt geprikkeld om hoop niet langer te zien als een abstract begrip, maar als een actief proces. En als de mens zelf verantwoordelijk blijkt te zijn voor die hoop, dan is het actief bijdragen aan de totstandkoming van een hoopvolle toekomst dus aan ons.

Kunstenaars Ahmad Mallah, Augustina Lavickaite, Charmaine de Heij, Chongjin Chen, Clinton Kabena, Cristal de la Cruz, Daeun Lim, Davitha van de Kuilen, Elena Zecchin, Ellen Yiu, Emmy van de Grift, Hodan Omar Elmi, Karmel Sabri, Lorena Rode, Marc Paulusma, Marian Genet, Qiaochu Guo, Rebecca Lillich-Krüger, Riangelo Christie, SasaHara Ghanem-Chaney, Simon Pillaud en Yang-Ha.

RE:FWD is een coproductie van Bijbels Museum, Kunstlinie en NDSM FUSE en wordt gecureerd door Mees Elias van Zanten, Thierno Deme en Caithlin Courtney Chong.

RE:FWD is mede mogelijk gemaakt door Gemeente Almere, Vermeulen Brauckman Stichting, Mondriaan Fonds, VandenEnde Foundation, Stichting Zabawas, BeamSystems, Predikfonds Haarlem, Vrijzinnige Fondsen, Stichting De Zaaier, Cultuurfonds Flevoland, Cultuurfonds Noord-Holland, Iona Stichting & Gravin van Bylandt Stichting.

PERMANENTE EXPOSITIES

THE ONE MINUTES

THE ONE MINUTES is a global platform for one minute videos. Every two months, THE ONE MINUTES releases a new series of one-minute films exploring our current time in moving images.
For 2023, 2024 and, 2025 THE ONE MINUTES will create a globally oriented program, focused on solidarity, collectivity and equal allocation, to make more voices heard.

For information about the latest series theoneminutes.org
Submit your videos and participate in the project theoneminutes.org/participate

DOORLOPENDE VIDEO-VERTONING  01.05 - 06.07.25  
WHEN FILMMAKING IS A FIRST LANGUAGE SPOKEN
TO PROTECT
      
THE ONE MINUTES    SAMENGESTELD DOOR SHEN XIN 
KINO

Mobirise

Video still 'When filmmaking is a first language  spoken to protect" Shen Xin

Deze serie beschouwt filmmaken als een essentiële ruimte voor het samen creëren van taal door voortdurend inzicht in verbindingen. De 24 geselecteerde One Minutes, afkomstig uit Argentinië, China, Frankrijk, Indonesië, Nederland, Malta, Marokko, Suriname, het Verenigd Koninkrijk en de Verenigde Staten, belichamen een divers scala aan perspectieven en visies. Deze werken benadrukken de kracht van filmmaken om taal te co-creëren, ons leidend naar nieuwe vormen van weten. 
Shen Xin, een kunstenaar van plaatsgebonden gemeenschappen, beoefent het co-creëren van taal om onderlinge verbondenheid te beschermen door middel van bewegend beeld, installaties, geluid, tekst, schilderkunst en performance. Hen engageert de grammatica van zintuigen, wil, technieken en ruimtelijkheid, lerend door voortdurend inzicht in verbindingen. 

Kunstenaars Shen Xin, Kaixin Chen, Teresa Busuttil, Adele Dipasquale, Thierry Oussou, Ali Van, Pllurral, Yanna Kok, Huiqi He, Mina Yee, Juliana Soria, Xiya Wang and Yuyue He, Guilliano Zaalman, Arturo Navarro Villacampa, Nazli Dincel, Jingyi Li, Alex Olloman, Toke Juhoklee Kejlow Nielsen, feral mimesis, Josefina Gilardi, Chao Tang, Dario Ricciardi, Meng Florent, Hamza Halloubi.  

CADAVRE EXQUIS

Mobirise

CADAVRE EXQUIS is een doorlopend kunstwerk van Rienke Enghardt. CADAVRE EXQUIS is gebaseerd op een kinderspel dat al eeuwenlang overal ter wereld gespeeld wordt. In het begin van de vorige eeuw zagen de Surrealisten het spel als kunstuiting en gaven het haar illustere naam. De CADAVRE EXQUIS-tekeningen die hier spelenderwijs uit zijn voortgekomen, geven een beeld van de tijdgeest van de turbulente jaren tussen de twee wereldoorlogen.
Bij NDSM FUSE staat permanent een CADAVRE EXQUIS-tafel met papier en potloden.
De tekeningen op de muur ernaast - meer dan duizend van kunstenaars en bezoekers – geven een glimp van de huidige tijdgeest.



Mobirise

OPENINGSTIJDEN do t/m zo 12:00 - 18:00

TOEGANG GRATIS - PAY WHAT YOU WISH -

ADRES NDSM-PLEIN 29, 1033 WC AMSTERDAM

CONTACT INFO@NDSM-FUSE.EU, +31 6 21506113

AI Website Maker